Judy Garland, un nom synonyme de talent brut, de succès fulgurant et de tragédie personnelle, a marqué l'histoire du cinéma et de la musique. Enfant prodige propulsée sous les feux des projecteurs dès son plus jeune âge, elle a conquis le cœur du public avec sa voix exceptionnelle et son charisme indéniable. Cependant, derrière les paillettes et les applaudissements se cachait une vie de lutte contre les démons personnels, exacerbée par les pressions incessantes d'Hollywood. Cet article explore la vie de Judy Garland, son ascension fulgurante, ses relations complexes, et l'impact de sa carrière sur sa vie familiale, en particulier sur ses enfants.
Une Ascension Précoce et une Enfance Volée
Frances Ethel Gumm, plus tard connue sous le nom de Judy Garland, a foulé les planches dès l'âge de trois ans et demi. Sa mère, Ethel Milne Gumm, une artiste de vaudeville elle-même, a joué un rôle crucial dans le lancement de sa carrière. Elle a encouragé Judy et ses sœurs à se produire ensemble, formant le groupe "The Gumm Sisters". Très tôt, la jeune Judy a été exposée au monde exigeant du spectacle.
À l'âge de dix ans, Frances Ethel change de prénom et devient Judy. En 1935, à seulement 13 ans, elle signe un contrat avec la Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) sans même passer d'audition. Cette opportunité marque le début d'une carrière cinématographique prolifique, avec près de trente films à son actif.
Cependant, cette ascension rapide a eu un coût. Judy Garland n'a jamais eu d'enfance normale. Repérée très jeune pour ses talents artistiques, elle est propulsée dans un univers impitoyable. On l’a faite chanter, danser, sourire. On a sculpté son image jusqu’à l’obsession. Judy Garland, enfant prodige, star du Magicien d’Oz, femme brisée. Derrière les paillettes, une vie de contrôle, de dépendance, de solitude. Une vie qui, aujourd’hui encore, résonne avec les récits de nombreux patients. Si Judy Garland venait consulter, que pourrait-on lui dire ? Judy Garland n’a jamais eu d’enfance. Repérée très jeune pour ses talents artistiques, elle est propulsée dans l’univers impitoyable d’Hollywood. Ce que l’on repère ici : un enfant instrumentalisé, à qui l’on nie toute liberté d’être. Le faux-self se construit très tôt. Judy devient ce qu’on attend d’elle. Sourire, chanter, performer. Toute sa vie, Judy Garland cherchera à combler un vide affectif béant.
Le studio exerçait un contrôle strict sur son image et son emploi du temps, lui imposant un régime draconien pour maintenir son poids et lui administrant des médicaments pour la maintenir éveillée et énergique pendant les longues journées de tournage. Selon le livre "Get Happy: The Life of Judy Garland", sa mère elle-même lui donnait des amphétamines et des somnifères dès l'âge de 10 ans. Cette pression constante et cette manipulation ont eu des conséquences désastreuses sur sa santé physique et mentale.
Lire aussi: L'héritage de Judy Guinness
Le Magicien d'Oz et la Consécration
En 1939, Judy Garland accède à la célébrité mondiale grâce à son rôle de Dorothy dans "Le Magicien d'Oz". Le film est un succès retentissant et sa performance, en particulier sa chanson "Over the Rainbow", devient emblématique. Elle remporte même un Oscar spécial pour sa contribution au film en 1940.
"Le Magicien d'Oz" propulse Judy Garland au rang de star et lui ouvre les portes d'une carrière florissante dans les comédies musicales hollywoodiennes. Elle enchaîne les tournages et forme un duo populaire avec Mickey Rooney, apparaissant ensemble dans plusieurs films à succès.
Mariages et Famille : Une Vie Personnelle Tumultueuse
La vie amoureuse de Judy Garland est aussi chaotique que sa carrière est brillante. Elle se marie à cinq reprises et a trois enfants : Liza Minnelli, Lorna Luft et Joey Luft.
Son premier mariage, avec le compositeur David Rose, dure de 1941 à 1944. En 1945, elle épouse le réalisateur Vincente Minnelli, avec qui elle a sa fille aînée, Liza Minnelli, qui deviendra elle aussi une artiste de renom. Leur union prend fin en 1951.
Judy Garland épouse ensuite le producteur Sidney Luft en 1952. Ensemble, ils ont deux enfants, Lorna Luft et Joey Luft. Leur mariage est marqué par des hauts et des bas, et prend fin en 1965.
Lire aussi: Jane Birkin : Portrait d'une icône
Ses mariages suivants avec l'acteur Mark Herron et le musicien Mickey Deans sont de courte durée.
Ses mariages multiples, relations toxiques, besoin d’amour inconditionnel jamais satisfait. Drogues, alcool, troubles alimentaires, tentatives de suicide… Judy Garland n’a cessé de s’autodétruire. À chaque rupture, à chaque pression, son corps et sa psyché lâchent.
Judy Garland et ses Enfants
La vie de Judy Garland, marquée par les pressions d'Hollywood et ses problèmes de santé mentale, a inévitablement eu un impact sur ses enfants.
Liza Minnelli : Fille de Judy Garland et de Vincente Minnelli, Liza a suivi les traces de sa mère en devenant une chanteuse et actrice de renom. Elle a souvent parlé de son admiration pour sa mère, mais aussi des difficultés qu'elle a rencontrées en grandissant dans son ombre.
Lorna Luft : Également chanteuse et actrice, Lorna a écrit un livre intitulé "Me and My Shadows: A Family Memoir", dans lequel elle décrit sa relation complexe avec sa mère et les défis liés à sa santé mentale et à ses dépendances.
Lire aussi: L'enfance et la vie adulte de Judy Warren
Joey Luft : Le plus jeune des enfants de Judy Garland, Joey a mené une vie plus discrète, loin des feux de la rampe.
Déclin et Décès : Une Fin Tragique
Malgré son succès et son talent indéniable, Judy Garland lutte contre la dépression, l'anxiété et la dépendance aux médicaments tout au long de sa vie. Elle tente de se suicider à plusieurs reprises et passe de nombreux séjours en cure de désintoxication.
Dans les années 1960, sa carrière décline et elle se retrouve à chanter dans des bars pour survivre. En 1969, elle se rend à Londres pour une série de concerts, mais sa santé est fragile et ses performances sont irrégulières.
Le 22 juin 1969, Judy Garland est retrouvée morte dans son appartement à Londres. La cause officielle du décès est une overdose accidentelle de barbituriques. Elle avait 47 ans.
Judy Garland est morte subitement dimanche matin à Londres, à l'âge de quarante-sept ans. Le mari de la chanteuse l'a découverte inanimée dans leur appartement de Chelsea. La police a ordonné une autopsie pour déterminer les causes exactes du décès qui pourrait être du à l'absorption d'une dose excessive de médicaments.
Héritage et Influence
Malgré sa vie tragique, Judy Garland reste une icône de la culture populaire. Sa voix, son talent d'actrice et son charisme continuent d'inspirer des générations d'artistes. Sa performance dans "Le Magicien d'Oz" est gravée dans la mémoire collective, et ses chansons sont toujours écoutées et reprises dans le monde entier.
L'histoire de Judy Garland est un rappel poignant des pressions et des sacrifices auxquels sont confrontés les enfants stars, et des conséquences dévastatrices que peuvent avoir la gloire et la fortune sur la santé mentale et le bien-être.
Elle était la Petite Fiancée de l’Amérique grâce à son rôle dans Le Magicien d’Oz qui la propulsa au rang de star. Pendant plus de dix ans, elle régna sur les comédies musicales hollywoodiennes avec grâce et talent. Mais soumise à la pression des studios et minée par ses addictions, Judy Garland allait connaître une seconde partie de carrière chaotique et une fin tragique.Wikimmedia Commons. Judy Garland en 1943. Elle a 21 ans. L’innocence, le charme et la douceur, voilà ce qui séduit, en cette année 1939, les spectateurs américains venus voir dans les salles obscures Le Magicien d’Oz. Une jeune fille d’alors tout juste 17 ans crève l’écran par sa présence. Et dire qu’elle fut choisie par défaut par les studios de la MGM. Le film sera un succès colossal et fera rentrer à jamais Judy Garland dans le cœur de l’Amérique notamment grâce à une chanson qui faillit, pourtant, ne jamais figurer dans le film et qui l’a suivie tout au long de sa carrière. Cette chanson, c’est bien sûr Over the rainbow, un hymne au bonheur et une ode au paradis sur terre.
En 2019, le réalisateur Rupert Goold a réalisé un biopic intitulé "Judy", avec Renée Zellweger dans le rôle de Judy Garland. Le film se concentre sur les derniers mois de sa vie et explore ses luttes personnelles et professionnelles. La performance de Zellweger a été saluée par la critique et lui a valu l'Oscar de la meilleure actrice.