Introduction
"Pierre et le Loup" est un conte musical intemporel et éducatif, spécialement conçu pour initier les enfants de 3 à 7 ans à la musique classique et aux instruments d'orchestre. Composé par Sergueï Prokofiev, ce récit captivant associe chaque personnage de l'histoire à un instrument spécifique et à un thème musical. Ce dossier pédagogique propose une exploration approfondie de ce conte en maternelle, offrant une variété d'activités structurées et ludiques pour engager les enfants dans une expérience d'apprentissage riche et stimulante.
Intérêts pédagogiques
Les intérêts pédagogiques de ce conte pour les enfants sont nombreux :
- Stimulation de l'imaginaire et de la créativité: Le conte encourage les enfants à visualiser les personnages et les événements de l'histoire, stimulant ainsi leur imagination et leur créativité.
- Développement des compétences d'écoute: Les enfants apprennent à distinguer les différents sons, à les associer aux instruments et aux personnages, et à développer leur écoute active.
- Amélioration de l'attention: L'attention est une compétence cognitive essentielle qui permet aux enfants de se concentrer sur une tâche ou un stimulus particulier, tout en ignorant les distractions.
Déroulement des activités
Ce dossier propose une série d'activités structurées en plusieurs phases, allant de la découverte de l'histoire à l'expression corporelle et artistique, en passant par l'exploration des instruments de musique.
Phase 1 : Découverte de l'histoire
Objectif : Familiariser les enfants avec l'histoire de "Pierre et le Loup".
- Séance 1 (20 min) :
- Questionner les enfants : "Qui connaît l'histoire de Pierre et le Loup ?"
- Ecoute de la première partie du conte musical (jusqu'à l'arrivée du loup et le retour de Pierre à la maison). Consigne : ceux qui connaissent déjà l'histoire ne doivent pas la raconter.
- Questionnement : "Que va-t-il se passer ensuite, à votre avis ?"
- Séance 2 (20 min) :
- Rappel de la première partie de l'histoire par les élèves et rappel des hypothèses sur la suite.
- Ecoute de la deuxième partie du conte musical (à partir de l'arrivée du loup).
- Questionnement : "Comment l'histoire finit-elle ? Bien ou mal ? Pourquoi le grand-père n'est-il pas content à la fin de l'histoire ?"
Phase 2 : Identification des personnages
Objectif : Aider les enfants à identifier les personnages de l'histoire et à associer leurs noms écrits en script.
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- Séance 1 (5 min) :
- Découverte de la fiche d'activité : "Que voyez-vous ? Que va-t-il falloir faire à votre avis dans ce travail ? De quoi allez-vous avoir besoin ? Que faudra-t-il découper ?"
- Séance 2 (20 min) :
- "Lire" les noms des personnages en script : les élèves découpent les étiquettes avec les noms des personnages écrits en script et les placent sous les images correspondantes, en s'aidant du modèle en haut de page (comparaison des étiquettes avec les mots en script sous les images du modèle). Prise d'indices avec le nombre de mots, la longueur des mots, les premières lettres, l'ordre des lettres… L'adulte apporte son aide en cas de difficulté.
- Séance 3 (5 min) :
- Validation : les élèves ayant terminé leur travail le montrent à l'adulte pour vérification et corrigent les éventuelles erreurs, si besoin avec son aide.
Phase 3 : Expression corporelle
Objectif : Permettre aux enfants d'exprimer leur compréhension des personnages à travers le mime et le mouvement.
- Séance 1 (5 min) :
- Ecoute des extraits musicaux associés aux personnages de "Pierre et le Loup".
- Séance 2 (5 min) :
- Recherche de façons de mimer les personnages : réécoute des musiques. Les élèves sont invités à occuper l'espace et à mimer les personnages représentés par leur musique (sans parole, sans bruit, juste avec le corps). L'objectif est d'incarner le personnage (gestes, expressions du visage) pour qu'un spectateur puisse deviner de quel personnage il s'agit.
- Observation des trouvailles des enfants.
- Séance 3 (5 min) :
- Répertorier les idées.
- Séance 4 (5 min) :
- Reprise des idées.
- Séance 5 (5 min) :
- Derniers mimes en autonomie : dernière écoute des extraits.
Phase 4 : Découverte des instruments
Objectif : Introduire les enfants aux instruments de musique associés aux personnages.
- Séance 1 (10 min) :
- Prokofiev : Qu'est-ce qu'un conte musical ? C'est une histoire qui est racontée en musique, avec des instruments pour accompagner les mots de l'histoire. La musique du conte musical Pierre et le loup a été écrite par un compositeur russe qui vivait il y a longtemps.
- Séance 2 (10 min) :
- Le bon instrument : faire réécouter le début du CD, où sont présentés les personnages et les instruments de l'orchestre. Les élèves lèvent le doigt pour aller à tour de rôle chercher une affiche "instrument" et la placer sous l'affiche "personnage" correspondante.
- Séance 3 (5 min) :
- Récapitulatif : on observe les associations faites. Quels sont les instruments à vent ? (clarinette, flûte traversière, hautbois, basson, cor) Quels sont les instruments à corde ? (violon, violoncelle, contrebasse) Quels sont les instruments à percussion ?
Phase 5 : Exploration des instruments (flûte et clarinette)
Objectif : Permettre aux enfants de découvrir de plus près la flûte traversière et la clarinette.
- Séance 1 (10 min) :
- Devinettes : montrer la boîte de la flûte traversière et de la clarinette. "A votre avis, qu'est-ce que c'est ? A votre avis, qu'y a-t-il dans ces boîtes ?" Laisser les élèves faire des hypothèses sans donner d'avis.
- Ouvrir une boîte. "Qu'y a-t-il dans cette boîte ?" Les élèves observent que l'instrument est "en morceaux". "Est-il cassé ?" Non ! Montrer comment on le monte. "A votre avis, est-ce un instrument à vent, à corde ou à percussion ? Par où faut-il souffler ?"
- Proposer à un élève de venir souffler dans l'instrument. Demander à d'autres élèves puis montrer si besoin.
- Faire décrire l'instrument : couleur, touches, trous… En quoi est-il fait ?
- Séance 2 (10 min) :
- Premiers essais.
Phase 6 : Création artistique (décor)
Objectif : Réaliser une représentation collective du décor de l'histoire.
- Séance 1 (10 min) :
- Dessin dicté à l'adulte : collectivement, inviter les élèves à rappeler les éléments du décor de l'histoire. Expliquer le mot "décor" : ce ne sont pas les personnages mais tout ce qu'il y a autour, l'endroit dans lequel l'histoire se passe.
- Séance 2 (15 min) :
- Dessin et peinture : l'histoire de Pierre et le loup sera divisée en 8 tableaux. Chaque tableau est réalisé par un groupe de 3 élèves, le dernier par un groupe de 4. Choisir pour le premier groupe des élèves parlant peu d'habitude. En s'aidant du dessin fait au tableau par la maîtresse, les élèves rappellent avec son aide les éléments du décor à dessiner. On commence au crayon à papier pour pouvoir effacer si besoin.
- Séance 3 (5 min) :
- Critique : les autres élèves regardent la production du groupe : s'ils reconnaissent sans détours les éléments du décor, cela veut dire que le dessin est réussi !
Phase 7 : Expression orale et corporelle (bis)
Objectif : Impliquer les élèves les plus réservés dans une activité d'expression.
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- Séance 1 (5 min) :
- Rappels et lancement : rappel par les élèves des personnages et des instruments.
- Distribuer une affiche instrument ou une affiche personnage par élève (demi-classe : 7 personnages + 7 instruments, ne garder que le violon pour Pierre et la grosse caisse pour les chasseurs ; les cartes en trop sont données à l'ASEM ou à la maîtresse, qui jouera alors le même rôle que les enfants).
- Comme pour la séance précédente, écouter le conte et trouver, au fur et mesure, de quel personnage il est question, et quel instrument on entend. Quand vous entendrez votre instrument ou votre personnage, vous viendrez le montrer devant le tableau ; puis, après avoir posé votre affiche sur la chaise, vous essaierez de bouger pour mimer votre personnage ou, si vous avez un instrument, pour faire comme si vous jouiez de cet instrument.
- Séance 2 (10 min) :
- Mimes : écoute de l'introduction et du début du conte. A tour de rôle, les élèves viennent mimer leur instrument ou leur personnage.
- Séance 3 (5 min) :
- Impressions : qu'est-ce qui était facile à mimer ? Qu'est-ce qui était difficile ? Pourquoi ? Par exemple, c'est difficile de faire la différence entre la clarinette et le hautbois ou le basson.
Phase 8 : Visionnage du dessin animé
Objectif : Découvrir une autre interprétation de l'histoire.
- Séance 1 (30 min) :
- Visionnage du dessin animé.
- Séance 2 (5 min) :
- Points communs et différences avec la version musicale.
Phase 9 : Labyrinthe
Objectif : Développer les compétences de résolution de problèmes et d'orientation spatiale.
- Séance 1 (5 min) :
- Qu'est-ce que c'est ? Montrer les deux fiches. Qu'est-ce que c'est ? Que voit-on ? Que faut-il faire ? Il faut tracer le chemin que Pierre doit prendre pour rejoindre sa maison. Que représentent les traits noirs ? Ce sont les murs du labyrinthe. Est-ce qu'on peut passer à travers ? Non.
- Séance 2 (20 min) :
- Trouver le chemin.
- Séance 3 (5 min) :
- Critique : on regarde quelques productions choisies par la maîtresse et affichées au tableau : sur quelles fiches l'enfant a-t-il réussi à ramener Pierre dans sa maison ? Sur quelles fiches n'a-t-il pas réussi ?
Phase 10 : Exploration du violon
Objectif : Découvrir le violon et son fonctionnement.
- Séance 1 (10 min) :
- Qu'est-ce que c'est ? Qu'y a-t-il dans cette boîte ? Ouverture de la boîte, description : il y a deux choses, un violon et une espèce de bâton avec des fils, une sorte d'arc. Demander aux élèves s'ils connaissent le nom de l'arc : un archet. A quoi sert l'archet ? Comment joue-t-on du violon ?
- Un élève vient essayer de jouer devant ses camarades. Conseils des autres élèves. Essais avec quelques autres élèves. Conclusions : comment tenir le violon, comment tenir l'archet, comment faire jouer le violon avec l'archet.
- Faire remarquer qu'on peut en jouer d'une autre façon, sans archet.
- Séance 2 (10 min) :
- Premiers essais.
Phase 11 : Découverte de différentes versions illustrées
Objectif : Explorer différentes interprétations visuelles de l'histoire.
- Séance 1 (15 min) :
- Feuilleter de nouvelles versions illustrées de l'histoire.
- Séance 2 (10 min) :
- Laisser les enfants aller spontanément vers les livres.
Phase 12 : Mise en scène théâtrale
Objectif : Mettre en scène l'histoire de manière théâtrale.
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- Séance 1 (10 min) :
- Présentation : aujourd'hui nous allons essayer de faire une petite mise en scène comme au théâtre, comme si on préparait un spectacle. Pour faire un spectacle, que faut-il ? (Rappelez-vous du spectacle que nous avions vu dans le préau, "Des mensonges à dormir debout"… des acteurs/des comédiens, et un décor). Pour le décor, nous n'avons pas le temps d'en fabriquer un, alors nous allons simplement représenter les différents éléments du décor avec le matériel qu'il y a dans le préau : les tapis, les bancs…
- Faire rappeler les éléments du décor, déjà répertoriés lors de la séance "Dessiner le décor".
- Demander aux élèves de proposer quel matériel utiliser pour planter ce décor : par exemple, un tapis orange pour la maison, des bancs pour les murs du jardin, un espace entre les bancs pour le portail, une table pour l'arbre, des tapis bleus pour la mare, des blocs en mousse pour la forêt… Proposer des solutions si besoin. "Monter" le décor au fur et à mesure des propositions.
- Combien y a-t-il de personnages dans cette histoire ?
- Séance 2 (20 min) :
- Mise en scène : les élèves prennent place dans le décor selon leur rôle. Je lis le conte ; les élèves se déplacent et miment en suivant l'histoire. Les animaux peuvent faire du bruit pour appuyer le mime, les fusils des chasseurs aussi.
- Séance 3 (5 min) :
- Impressions : qu'avez-vous pensé de notre mise en scène ? Qu'est-ce qui était bien réussi ? Qu'est-ce qui l'était moins ?
Phase 13 : Jeu de cartes
Objectif : Consolider la connaissance des personnages et des instruments à travers un jeu.
- Séance 1 (5 min) :
- Présentation du jeu de cartes.
- Séance 2 (20 min) :
- Distribuer les cartes aux 4 joueurs et jouer.
Phase 14 : Exploration de la clarinette (bis)
Objectif : Approfondir la découverte de la clarinette et expérimenter avec le son.
- Séance 1 (5 min) :
- La clarinette : annoncer aux élèves que je vais leur jouer quelque chose à la clarinette. Monter la clarinette devant eux et en profiter pour rappeler le vocabulaire : bec, pavillon, clés, ébène, anche. Rappeler que c'est l'anche, qui, en vibrant, produit le son. Placer l'anche sur le bec à l'aide de la bague et des vis. Je sors un son en faisant un "couac!" exprès : réactions… Je fais la gamme. Je fais un son grave, je dis "graaaave" avec une voix…
- Séance 2 (5 min) :
- Le thème du chat : annoncer aux élèves qu'ils vont essayer de reconnaître l'air que je vais jouer. Jouer le thème du chat dans Pierre et le loup.
- Séance 3 (10 min) :
- De la musique avec une bouteille : la clarinette est-elle un instrument à cordes, à percussions ou à vent ? Un instrument à vent. Pourquoi ? On obtient un son, pas en tapant dessus, pas en pinçant ou frottant des cordes, mais en soufflant dans l'instrument (une sorte de tuyau… en plus compliqué !).
- Montrer une petite bouteille en verre. Est-ce qu'on peut faire des sons avec ça ? Comment ? Propositions des élèves : taper dessus (instrument à percussions)… souffler dedans… mais ça ne fait pas vraiment de son, on n'entend que le souffle.
- Relancer les élèves : on peut faire un vrai son en soufflant dans cet "instrument". Qui veut essayer ? Essais d'élèves. Aider si besoin en expliquant qu'il faut souffler un peu comme dans la flûte traversière, sans coller les lèvres au goulot, en tenant la bouteille droite et non devant soi, et en soufflant devant et légèrement vers le bas. Montrer si besoin.
- Prendre une autre bouteille semblable et la remplir d'eau. Souffler dedans. Souffler dans l'autre. Réactions. Le son dans la bouteille pleine d'eau est plus aigu ! Verser d'une bouteille dans l'autre et souffler, verser encore et souffler, etc.
Phase 15 : Création d'une affiche collective
Objectif : Synthétiser les apprentissages à travers la création d'une grande affiche.
- Séance 1 (5 min) :
- Mise en route : aujourd'hui nous allons préparer des choses à afficher dans le couloir, pour parler du travail que nous avons fait avant les vacances. Sur quoi avons-nous travaillé avant les vacances ? Sur Pierre et le loup. Nous allons faire une très grande affiche pour parler de cette histoire. Ce matin, nous allons essayer de représenter tout ce qu'il y a autour des personnages. Qui se souvient comment on appelle les éléments de l'histoire qui ne sont pas les personnages ? Le décor. Ce matin, nous allons représenter les éléments du décor, et cet après-midi nous représenterons les personnages.
- Je vous propose de faire le fond, ce qu'il y a DERRIERE les éléments du décor, à la peinture (gouache). Quelles couleurs peut-on utiliser pour le fond ? Vert (l'herbe au sol) et bleu (le ciel). Pour que ça ne soit pas trop foncé, on va prendre de la peinture mélangée avec de l'eau, on dit aussi "diluée" avec de l'eau.
- Qui peut rappeler les éléments du décor de Pierre et le loup ? La maison, le mur du jardin, la porte du jardin, l'arbre, la mare, la forêt. Nous allons faire ces éléments du décor en morceaux de papiers découpés ou déchirés puis collés.
- Séance 2 (20 min) :
- Créer les éléments du décor.
- Séance 3 (5 min) :
- Bilan : reconnaît-on les éléments du décor ?
Phase 16 : Création des personnages en collage
Objectif : Représenter les personnages de l'histoire à travers des collages.
- Séance 1 (10 min) :
- Mise en route : maintenant nous allons représenter les personnages de Pierre et le loup, pour les ajouter à notre grande affiche. Qui peut rappeler combien de personnages il y a et qui ils sont ? Ils sont 7 personnages différents (les 7 affiches au tableau) : Pierre, le loup, le grand-père, le canard, le chat, l'oiseau et les chasseurs (N.B. : On ne sait pas combien sont les chasseurs, mais ils sont au moins 2, peut-être 3, selon les versions ; dans la version lue par Gérard Philipe, ils sont 3 ; donc il y a en fait 9 personnages).
- Je vous propose de n'utiliser, pour représenter ces personnages, que du papier de couleurs différentes, que vous collerez sur une feuille blanche. Vous n'aurez pas le droit de prendre des feutres ni des crayons pour dessiner. Vous allez essayer de faire les différentes parties de votre personnage, uniquement avec des morceaux de papier.
- Quelles sont les parties de Pierre ? Imaginez comment il est habillé… (Les élèves s'aident des affiches "personnages" au tableau) Un pull, un pantalon, 2 chaussures, une tête, 2 mains, des cheveux
- Quelles sont les parties du grand-père ? Comme Pierre mais plus grand et avec une barbe et une canne.
- Des chasseurs ? Comme Pierre mais avec 3 chapeaux différents, 2 pipes, 3 fusils, des moustaches pour l'un et une barbe pour un autre.
- De l'oiseau ? Une tête, un bec, un corps, 2 ailes, une queue, 2 pattes
- Du canard ? Comme l'oiseau mais plus gros et avec un long cou, un plus long bec et des plus grosses pattes
- Du chat ? Une tête, 2 oreilles pointues, un corps, 4 pattes, une longue queue, des moustaches
- Du loup ?
- Séance 2 (20 min) :
- Collages : je demande aux élèves quel personnage ils souhaitent réaliser. Je les répartis aux tables en fonction de leur projet.
- Séance 3 (5 min) :
- Bilan : observation des réalisations : était-ce un travail difficile ? Oui, car on n'avait pas le droit de dessiner. Est-ce qu'on reconnaît les personnages réalisés ? On reconnaît certains personnages mais pas d'autres.
Phase 17 : Découverte d'une version jazz
Objectif : Introduire une autre version musicale du conte.
- Séance 1 (20 min) :
- Présentation de l'album : montrer l'album de "Pierre et le loup" en version jazz. Expliquer que c'est aussi le conte musical de Pierre et le loup, mais avec des instruments et une musique un peu différente : cette musique s'appelle le jazz. Elle est apparu après la musique classique comme celle de Pierre et le loup que l'on connaît déjà.
- Introduction : montrer les images des instruments dessinés en début d'album : en reconnaissez-vous certains ? Oui, la flûte traversière, une espèce de clarinette, un cor, une contrebasse… En fait la clarinette est un peu différente…
Jeux interactifs
J'ai développé trois jeux interactifs pour aider les enseignants à tirer pleinement parti de ce conte musical en classe ou en salle de motricité.
- Le premier jeu, basé sur l'écoute et la reconnaissance des extraits musicaux, peut être utilisé comme une activité d'écoute active et d'apprentissage des personnages et des instruments. L'enseignant montre aux élèves qu'il appuie sur la carte d'un personnage et tout le monde écoute l'extrait sonore en faisant le lien avec la carte du personnage. Un enfant peut prendre ce rôle. Une fois ce moment de révision passé, l'enseignant peut proposer un jeu en salle de motricité. des extraits sans le montrer aux enfants. Ces derniers, par groupe de 4 à 6 élèves, doivent alors écouter attentivement l'extrait et se diriger le plus rapidement possible vers le cerceau correspondant au personnage.
- Le second jeu est une version améliorée du premier, où les enfants doivent associer un extrait musical à un personnage en cliquant sur l'image correspondante. Si la réponse est correcte, une étoile jaune apparaît, sinon, une étoile rouge.
- En plus des deux premiers jeux, j'ai développé un jeu de mémoire interactif basé sur Pierre et le Loup. Ce jeu de memory classique encourage les enfants à associer les personnages et les extraits musicaux correspondants en retournant des cartes.
Les enseignants peuvent utiliser ce jeu de mémoire interactif en classe pour développer l'écoute et la mémoire des élèves. Commencez par présenter les personnages et les extraits musicaux de Pierre et le Loup à l'aide des deux premiers jeux interactifs. Organisez des séances de jeu en petits groupes pour encourager la collaboration et la communication entre les élèves. Ces jeux sont concus pour être des outils pour les enseignants, qui peuvent les utiliser en classe pour enseigner la musique, développer l'écoute et renforcer la compréhension et la mémoire des élèves.
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